Decía Ramón Masats en la inauguración de una exposición en Valladolid hace ya 17 años que ante un instante especial, cámara en mano, el corazón le hacía «un clic». Que nunca se
había encontrado «por casualidad» en el laboratorio con una buena fotografía. El autor, que puso imagen a las Viejas historias de Castilla la Vieja de Miguel Delibes, sintió esa corazonada ante unos seminaristas que jugaban al fútbol con sotana en Madrid. Esa instantánea es probablemente la más conocida de toda su carrera, un particular gol en su catálogo. Es también la portada del libro «50 fotografías con historia», publicado por Signo Editores hace tres años y que dio pie a la exposición homónima que estos días puede verse en Soria. La muestra instalada al aire libre, entre las plazas de las Mujeres y del Olivo (hasta el 10 de septiembre), encierra, como reza el subtítulo, «Una mirada a la historia de la fotografía en España de los últimos 80 años». Muchas forman parte ya de la memoria colectiva de este país y quizá sus autores sintieron al hacerlas ese «clic» del que habla Masats. García-Alix, Marisa Flórez, Castro Prieto o Ángel Marcos figuran entre los autores elegidos En todo caso, todas tienen detrás su propia historia, a la que alude el hilo conductor de la exposición. Oportunidad, suerte, intuición, paciencia… En un acto con Manuel Fraga en Sevilla durante la campaña electoral de 1982, Pablo Juliá esperó diez minutos de rodillas a que el político hiciese el gesto que buscaba para su fotografía. Fraga recogió de la mesa los periódicos que llevaba y dejó ante cámara un mensaje insólito en sus manos: el «Vota PSOE» impreso en grandes caracteres en un anuncio. La sorprendente estampa es otra de las elegidas de la exposición organizada por Acción Cultural Española y el Ayuntamiento de Soria. La historia de la fotografía española que compone el medio centenar de imágenes de otros tantos fotógrafos arranca con dos conocidas instantáneas de la Guerra Civil: los guardias de asalto tras una improvisada barricada de caballos muertos en una calle de Barcelona, de Agustí Centelles, y el fotógrafo minutero retratando a un grupo de soldados republicanos entre escombros, de Martín Santos Yubero. La primera, aunque fue «una recreación», llegó a ser portada de la revista neoyorkina Newsweek; la segunda plasma el dramatismo de la guerra en contraste con la sonrisa de los milicianos, recuerda el comisario adjunto de la exposición, Gonzalo Revidiego. Continúa con los autores de la posguerra, como Masats o Ricard Terré; los «cronistas de la Transición» Juliá o Marisa Flórez; exponentes del documentalismo. como Cristina García Rodero o José Manuel Navia, para desembocar en las últimas propuestas de Cristina de Middel o Matías Costa. La muestra responde a tres objetivos: reunir «a los grandes nombres» -ahí están también Toni Catany, Foncuberta, Maspons, Pérez Siquier, Colom, Chema Madoz…-, «que la historia detrás de la fotografía tuviese interés» y que las obras ilustrasen «el desarrollo» del género en España. A partir de ahí, se buscaba a un público no profesional, a esos paseantes jóvenes, familias, mayores… que se paran ante unas imágenes que captan su interés y se quedan a leer las cartelas, celebra Gonzalo Revidiego. La selección incluye media docena de autores castellanos y leoneses o vinculados a la Comunidad. El fotógrafo madrileño de ascendencia salmantina José Manuel Castro Prieto, Premio Nacional de Fotografía 2015, aporta una de sus fotografías peruanas, «Boda en Taquile» (2000). Pero la muestra informa de uno de los proyectos señalados de su trayectoria, el desarrollado en torno a Cespedosa de Tormes, su pueblo de origen, al que considera «el motor» que le ha impulsado a hacer fotografías, como reconocía en una entrevista en este periódico. Una de esas instantáneas simbólicas de la Transición, de la Pasionaria y Rafael Alberti en el hemiciclo del Congreso, marca otro de los hitos de «50 imágenes con historia». La firma una las primeras mujeres fotoperiodistas de España, la leonesa Marisa Flórez. «Autorretrato con cuerpo herido» (1981) sirve de ejemplo al personal mundo creativo del también leonés Alberto García-Alix, Premio Nacional de Fotografía 1999, que en este caso dejó testimonio de la agresión de un grupo ultraderechista en una discoteca madrileña, según ha contado él mismo. También galardonada con el Nacional de Fotografía (2005), la madrileña descendiente de León Ouka Leele forma parte de la muestra con «Rapelle-toi, Bárbara» (1987), una de sus singulares escenografías de ambientación madrileña pintada en acuarela sobre fotografía. «La mar negra 11» (2006) del vallisoletano Ángel Marcos remite a uno de los proyectos temáticos del medinense, el realizado sobre la migración entre África y Canarias. El palentino de Barruelo de Santullán Luis Castelo representa la experimentación. Su obra «Ajaia ajaja» (2007) ilustra su trabajo fotográfico con escáneres sobre animales muertos y disecados, como parte de un discurso expositivo que recorre la evolución y el empleo de distintas técnicas en la fotografía española. Pasionaria y Alberti retratados en la primera sesión de las Cortes de 1977 por Marisa Flórez«La imagen de Pasionaria y Alberti representa la reconciliación» Dolores Ibárruri y el poeta Rafael Alberti bajaban las escaleras del hemiciclo del Congreso en la primera sesión de las Cortes de 1977. Por sí sola la escena ya era un hito de la España que salía del franquismo, con el Partido Comunista recién legalizado, pero la actitud del resto de los diputados, expectantes en sus escaños ante la llegada de ambos, confirma que aquel era un momento histórico. La foto de Marisa Flórez no fue elegida para la edición del día de El País, en una jornada repleta de escénas insólitas, pero terminaría por convertirse en un símbolo de aquella etapa. -¿En el momento de hacer la fotografía tenía la impresión que de estaba captando una imagen simbólica? -La fotografía es de julio del 77, del primer día de Cortes democráticas, todo lo que ocurría aquel día era novedad. Estábamos viendo personajes que, por supuesto, eran conocidos, pero a los que nunca habíamos visto. A Pasionaria la había recibido el presidente Suárez en su despacho y empezaba la sesión con la constitución de la Mesa de edad, de la que ella formaba parte. Bajó a ocupar su puesto y la acompañó Rafael Alberti. La foto no salió publicada ese día de tanta información, en el que todo lo que ocurría era importante, pero se publicaría enseguida y ha sido una de las fotos icónicas de la vuelta de los últimos del exilio. La imagen no es solo ellos, que representaban un cambio, una nueva forma de hacer política, sino cómo los demás diputados los miraban como alucinados. Todos eran protagonistas, pero se ve el impacto que les causaba ver a personas como Pasionaria y Alberti de nuevo en la vida política de este país. -¿Se dio cuenta al hacer la foto de la expectación que estaban causando? -En ese momento estás trabajando, miras para intentar captar todo lo que hay alrededor, intentas contar todo lo que sucede. Creo que siempre he tenido claro lo que estaba viendo, pero entonces hasta ver el negativo revelado te quedaba la duda de si habías captado el ambiente, que es lo que se percibe ahí. -Vista ya con la perspectiva del tiempo, ¿esta fotografía es la que elegiría como la más representativa del momento? -Creo que es representativa, pero no tanto por los personajes, que también, sino porque se juntaban muchas cosas… Había vuelto hasta el «Guernica», era el fin del regreso de los exiliados. Representa lo que en aquel momento se llamó reconciliación, ir todos juntos hacia una sociedad diferente, una nueva forma de hacer política y lo que en la Transición fue una de las obsesiones y gracias a ello se consiguieron cosas: el diálogo y el intento de aunar esfuerzos entre personas de distintas ideologías para salir de donde veníamos e intentar conseguir algo diferente. En ese sentido, sí creo que esa imagen explica bastante bien eso, aunque con el asombro y la incertidumbre de todo lo que rodeaba a los dos personajes. Porque ahí lo que se ve también es «¿me lo creo o no me lo creo?, ¿qué va a pasar?». También las ganas de…, ese paso adelante de ellos dos. Creo que todo eso compone una imagen un poco diferente. Y una forma de mirar distinta respecto a de lo que veníamos: imágenes mucho más oficiales, más preparadas. Siempre digo que cada secuencia de la vida cuenta una pequeña historia, mientras miramos intentamos crear esa imagen capaz de contar esa historia.
FUENTE DIARIO ABC:
